Hudební terapie: vibrace nás mohou komplexně uzdravit
David Sitges-Sardà
Vibrace hudebního nástroje zasahují do hloubky našeho těla: je to lék na tělo a balzám na ducha.
Zdraví není jen otázkou fyzickou nebo biologickou, ale také psychologickou, sociální a duchovní.
Z holistického hlediska můžeme mít migrénu a být smutní, můžeme mít potíže a stres při jednání s určitou osobou a cítíme, že náš život nemá smysl.
Naše zdraví nutně závisí na péči o všechny tyto dimenze. A pouze když považujeme tuto definici zdraví za něco nedílného, dává smysl „hudba, která léčí“ smysl, protože se nás dotýká na všech úrovních :
- Hudba je zvuk, tedy energie, a má přímý dopad na náš biologický systém.
- Hudba je „jazykem emocí“, jak uvedl Kant. Přímo ovlivňuje limbický systém, část mozku, kde jsou řízeny emoce.
- Hudba je „univerzální jazyk“, umožňuje nám neverbálně komunikovat s ostatními.
- Prostřednictvím hudby můžeme dosáhnout upravených, kontemplativních stavů vědomí.
Hudební terapie, nástroj, který nás vyvažuje
Aby byla hudba terapeutická, nestačí zapnout rádio během řízení. Píseň, kterou jsme nečekali, nás může rozesmát, ale nevyléčí nás.
Chcete-li z hudby vytěžit celý její potenciál , musíte o tom přemýšlet tak, jak si chirurg myslí o svém skalpelu. Je to užitečný nástroj.
Jak zdůrazňuje Anthony Storr v Music and the Mind (Paidós, 2008), dokud se moderní hudba nevymanila ze své funkce a nestala se něčím „čistým“ , něčím, co nás baví samo o sobě.
Od nepaměti se používá jako prostředek k nesčetným účelům: společná nit pro náboženské rituály, poznávací znak kmenů, prostředek k usnadnění extatických stavů nebo jako stimulant před bitvou … Hudba měla především převážně praktickou funkci. .
A muzikoterapie jako „doplňková“ terapie, která se dnes těší velkému uznání, není ničím jiným než obnovením této koncepce hudby jako prostředku, konkrétně k léčbě, zmírnění nebo doprovodu nemoci.
Hudba pro každou nerovnováhu
Muzikoterapie neznamená dát někomu na CD relaxovat. Hudební terapie využívá celou řadu technik k dosažení konkrétních výsledků u lidí trpících specifickými nemocemi.
Aplikuje se prakticky ve všech zdravotnických specialitách i v osobním růstu .
Pacient může hrát ve skupině na nástroj jako způsob socializace (ve speciální pedagogice); umí psát texty písní k vyjádření toho, co cítí (v depresi); můžete synchronizovat svůj krok s rytmem bubnu, abyste udrželi nebo minimalizovali pokles vaší schopnosti chodit (u Parkinsona).
Můžete recitovat mantry, abyste uklidnili svůj vnitřní dialog (osobní růst); Můžete se nadchnout a přijít, když posloucháte hudbu, kterou jste neslyšeli 60 let, ale kterou si dokonale pamatujete (u Alzheimerovy choroby).
Můžete zpívat dlouhé noty, známé jako tónování, abyste si připomněli svou schopnost břišně dýchat a hravě se naučili prostředky pro zvládání stresu (u generalizované úzkostné poruchy); Můžete si udělat některá zpěvní cvičení, abyste znovu získali řeč pomocí melodie (v afázii způsobené mozkovou mrtvicí) a dlouhého atd.
Tomatisova metoda, znovu se naučíte poslouchat
Dr. Alfred Tomatis (1920-2001) zjistil, že člověk, který neslyší určitou frekvenci, ji není schopen reprodukovat svým hlasem. Z tohoto důvodu zpěváci, kteří přišli do jeho kanceláře (byl to fyzik a otolaryngolog), by se rozladili v konkrétním registru.
Problém nebyl ve sluchovém systému, ale v orgánu, který dekóduje zprávy, které odesílá, v mozku.
Zjistil, že opakované hudební zkoušky, které zesílily frekvenci, kterou osoba neslyšela, obnovily nervové spojení, které bránilo poslechu.
Ale také se pacienti psychologicky zlepšili ! To vedlo Tomatise k závěru, že trauma nebo psychologické konflikty bránily poslechu určitých frekvencí a že při řádně ošetřeném poslechu hudby lze příznaky takových konfliktů zmírnit.
Metoda zvyšuje paměť, pozornost, koordinaci, verbální plynulost a rytmus. Je indikován u duševních a emočních poruch.
„Nová posvátná hudba“
V průběhu let si uvědomíme, že v současné době zažíváme oživení duchovna . Už to nebudeme vidět jako pomíjivý výstřelek, ale jako autentický sociologický fenomén.
Lidé mají touhu po transcendenci , ale většinou ji již nehledají v náboženství. Duchovnost se v západním světě stává sekulární.
Zájem o józe , meditaci nebo obřadech s posvátnými rostlinami, který začal v roce 1960, je určitě zpátky k pobytu.
Tento fenomén nebo hnutí má soundtrack, který jsme začali nazývat „novou posvátnou hudbou“, který zahrnuje umělce, kteří chápou hudbu jako prostředek k usnadnění konkrétního stavu posluchače, ať už kontemplativního nebo extatického.
Tato „touha po transcendenci“ je uznávána a hudba je nabízena jako prostředek k přiblížení se k ní, k „uzdravení“. F
Jsou uznávaní hudebníci „nové posvátné hudby“, jako je Krišna Dás, Deva Premal nebo Snatam Kaur, kteří si vzali indickou oddanou hudbu Kirtan a prošli ji západním sítem, aby ji přiblížili současným uším.
Hudba, která spojuje
Na početných koncertech této posvátné hudby je posluchač vyzván, aby zpíval mantry (slabiky nebo posvátná slova, která se opakují znovu a znovu), často ve formátu otázek a odpovědí, čímž vytváří pocit společenství a společenství mezi publikem. jednota mnohem blíže k náboženskému než k podívané nebo kultuře.
V rámci tohoto trendu a bez dalšího pokračujeme v naší zemi - konkrétně v Barceloně - velmi důležitým pohybem umělců, kteří, i když se navzájem stylisticky liší, lze říci, že hudbě rozumí stejně. Často hrají v kostelech a přivádějí na své koncerty stovky lidí.
Mezi nimi máme Raviho Ramonedu jako jednoho z největších představitelů Kirtanu. Máme Marka Pulida a jeho Bilase, „ploché zvony vysoké vibrační frekvence“, nástroj s neobvyklou silou.
A máme MuOM, harmonický pěvecký komorní sbor v Barceloně, jednu z mála formací na světě, která používá techniky difonického zpěvu nebo hrdelního zpěvu (jeden zpěvák vydává dva zvuky současně) ve skupině.
Proti riziku vyloučení
Hudba se dotýká duše a slouží také k tomu, aby spojila a přinesla to nejlepší v lidech.
Pojem komunitní hudba (a komunitní umění) si zaslouží zvláštní zmínku. Po celém světě se množí projekty, které využívají hudbu jako nástroj pro práci se skupinami, kterým hrozí vyloučení.
V Jižní Americe najdeme průkopnický Národní systém mládežnických a dětských orchestrů a sborů ve Venezuele (Fundación Musical Simón Bolívar), program, který implementuje hodnoty prostřednictvím orchestrů.
V Kolumbii provádí Fundación Familia Ayara umělecké a pedagogické činnosti založené na kultuře hip-hopu, aby zlepšila příležitosti pro mladé lidi.
Ve Velké Británii poskytuje Streetwise Opera lidem, kteří žili na ulici, příležitost dostat se na pódium .
A v Barceloně projekt Basket Beat učí hudbu a hodnoty prostřednictvím basketbalu a má profesionální orchestr složený z hudebníků, sociálních pedagogů a mladých lidí, Big Band Basket Beat Barcelona.
Internetové zážitky
Hudba není jen zábava, ale mnohem více: je to balzám na ducha , pohlazení pro tělo a závěs pro naše vztahy.
Všichni můžeme přistupovat k zážitkům z domova prostřednictvím internetu:
- aliveinside.us Dokument o schopnosti hudby znovu probudit plamen života. Kamera ukazuje neuvěřitelné reakce lidí, jejichž paměť nebo pocit sebe sama se zdála být vybledlá neurodegenerativními chorobami při poslechu konkrétně vybraných písní.
- mantramovie.com Projekt probíhající prostřednictvím crowdfundingu o síle manter a posvátného chorálu, ve kterém vystupují hlavní národní a mezinárodní umělci. poslouchat
- snatamkaur.com Velvyslanec míru a jeden z nejpopulárnějších kírtanských zpěváků.
- krishnadas.com Rockstar jógy!
- muom.net Harmonický pěvecký sbor v Barceloně, jeden z mála na světě.
- markpulido.net Poslouchejte ploché zvony s vysokou vibrační frekvencí.
- raviramoneda.blogspot.com.es Blog jednoho z umělců Kirtanu s více mezinárodními projekcemi.
Sonoterapie, frekvence hojení
Ačkoli to lze chápat jako odvětví muzikoterapie, zvuková terapie nebo zvuková terapie se považují za jinou terapii.
Důvodem je to, že sonoterapie využívá jako terapeutické činidlo čistě fyzický aspekt: zvuk, zvukové vlny. Ačkoli se používají různé techniky, nejčastější je, že pacient dostane koupel zvukových frekvencí vydávaných nástroji, jako jsou tibetské mísy, křemenné mísy, gongy, didgeridoo, monochord …
Základní myšlenka, na které spočívá sonoterapie, je, že náš organismus, stejně jako veškerá hmota, vyzařuje soubor vibrací, které tvoří základní frekvenci těla . Zdravé tělo vydává harmonickou frekvenci, jako dobře naladěný nástroj. Může to však být „rozladěno“ z různých důvodů (stres, trauma, nehoda …).
Zvuková terapie chápe nemoc jako ztrátu harmonie v těle a zvuk jako prostředek, který může pomoci obnovit rovnováhu prostřednictvím čistých frekvencí nebo zvuků bohatých na harmonické.
Zvuk je fyzická energie. Zpočátku se může zdát, že nás škádlí. Ve skutečnosti jde o jednu z terapií, kde dochází k většímu pronikání, protože kdokoli si může koupit nějaké misky a pověsit titul terapeut. Ale to není důvod, proč bychom měli zanedbávat terapeutický potenciál zvuku.
Slyšíme to nejen proto, že mozek dekóduje tlak, který přijímá na ušní bubínky, ale také to cítíme fyzicky celým svým tělem. Různí hudebníci a lékaři ukázali, že zvuk na nás působí neuvěřitelně.
Mitchell L. Gaynor, bývalý ředitel medicíny proti rakovině ve Weill Cornell Medical Center for Complementary and Integrative Medicine v New Yorku, používal zvukovou terapii jako doplňkovou terapii pro léčbu pacientů s rakovinou (integrativní onkologie).
A teprve před třemi lety tým vedený výzkumníkem Anthonym Hollandem natočil rakovinné buňky, které poprvé explodovaly, když byly vystaveny frekvencím (modelováno pomocí plazmy).
